高质量发展，广州文艺要这么做
推出更多展现时代气质和岭南风情的精品力作
广州文化建设取得了丰硕成果。今年上半年，广州圆满举办了第31届中国戏剧梅花奖，广州粤剧院国家一级演员李嘉宜凭新编粤剧《文成公主》荣获梅花奖；芭蕾舞剧《旗帜》荣获中国舞蹈荷花奖。另外，2部广州作品荣获中宣部第十六届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖；由广州市委宣传部推荐的14部广州作品荣获广东省第十二届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖，由广东省广播电视局、广东省文联推荐的4部广州作品也获此荣誉……
文/广州日报全媒体记者黄岸、张素芹 图/受访者提供(除署名外)
用心传承发展粤剧 凸显岭南文化血脉
广州粤剧院党总支书记、董事长花利红表示，近一年来，广州粤剧院共有3部剧目入选市委宣传部文艺精品扶持项目，分别是2022年度大型新编历史粤剧《文成公主》、现代粤剧《隆平稻香园》，2023年度重点扶持项目、大型新编粤剧《百鸟朝凤》。
今年5月，广州粤剧院国家一级演员李嘉宜凭着在粤剧《文成公主》中的出色表现，成功摘得第31届中国戏剧梅花奖，成为该院的第11朵“梅花”。回顾“摘梅”之旅，李嘉宜直言：“这不仅是我个人的荣誉，更是属于广州这座富有温度的城市。粤剧这条路，凝聚了众多前辈的心血，永无止境，我还有很长的路要走。”
花利红介绍，粤剧《百鸟朝凤》通过演绎“粤绣始祖”卢眉娘的故事，讲述广府优秀传统工艺“广绣”萌芽生根成长的故事，凸显“广绣”所承载的岭南文化血脉。
粤剧《百鸟朝凤》已完成主创团队建组工作，并召开剧本研讨会，也已按照专家意见完善剧本，现正开展粤剧剧本移植，粤剧剧本预计在8月完成，计划11月-12月排练。
用跟上时代的精品力作 开拓文化艺术新境界
广州话剧艺术中心一直以“用具有审美品格的戏剧作品滋养人的精神世界”为艺术追求。据广州话剧艺术中心(以下简称“广话”)党支部书记、总经理钟琴介绍，2023年，广话将继续创作多部原创精品剧目，包括红色题材剧目《钢铁战士》《狙击手》、现实题材剧目《索爱》等。
话剧《日出》为广话“一年一名著”系列剧目，由著名青年导演李伯男执导，将于9月在十三号剧院演出；话剧《索爱》为现实题材剧目，由著名作家张欣执笔编剧，计划9月创排，11月首演；话剧《狙击手》改编自张艺谋同名电影，目前已完成剧本改编、舞美构思，计划下半年建组， 2024年首演。
广州芭蕾舞剧院一直在创作上潜心专研，拓展艺术境界，中西结合，讲好中国故事，创作出具有时代印记的好作品。
广州芭蕾舞团(以下简称“广芭”)团长兼艺术总监邹罡介绍，以1927年广州起义为背景创作的红色题材舞台艺术作品——芭蕾舞剧《旗帜》于6月12日赴上海参加第十三届中国舞蹈荷花奖舞剧终评，成功问鼎中国舞蹈最高奖荷花奖。
除《旗帜》外，广芭计划在2023年-2024年创排芭蕾舞剧《湾区人家》和中小型舞台作品《黄河》。《湾区人家》试图描述曾参与改革开放建设的父辈和参与粤港澳大湾区建设的子辈的故事，《黄河》则是歌颂黄河母亲，歌颂中华英雄儿女。
坚持守正创新，通过文艺作品传承中华优秀传统文化，广芭打造了芭蕾舞剧《白蛇传》——一部用足尖艺术写给世界的“中国式情书”。7月12日-13日，《白蛇传》在广州大剧院成功演出2场，现场座无虚席。接下来，广芭将携《白蛇传》《旗帜》于8月-12月展开全国巡演。
近年来，广州市杂技艺术剧院始终坚持在继承中创新，在创新中发展。例如，在《化·蝶》这部作品中，没有无限制地追求杂技技术的高难度，而是让技术动作为剧情服务，形成杂技特有的肢体语汇，从而实现剧情推进的连贯性、人物塑造的准确性和杂技审美的戏剧性。
广州市杂技艺术剧院总经理兼艺术总监吴正丹表示，继《化·蝶》之后，市杂技艺术剧院又创作了描写杂技艺术工作者不畏艰辛、努力拼搏、锐意创新的现实题材杂技剧《天鹅》。该剧运用现实主义和浪漫主义相结合的表现手法，营造出剧里剧外相互交错的多重叙事时空，让世界看到中国杂技艺术的表现力、感染力和创造力。目前该剧已获得国家艺术基金2023创作扶持资金，现正进行创作、修改与排练，将于8月27日试演，10月首演。
带领文艺院团形成合力和协同效应
广州市文化发展集团有限公司副总经理史前进表示，集团自成立以来，带领下属文艺院团，锚定“出精品、出名家、做强做大”工作目标，全力发展更具竞争力的文化演艺事业。
广州市文化发展集团以精品创作为核心任务和立身之本。高质量完成精品剧目创排、修改提升和首演工作，比如新创芭蕾舞剧《白蛇传》的首演，杂技剧《天鹅》的修改提升；积极推进新创剧目的创排工作，比如推进与广州大剧院合作的音乐剧《雄狮少年》的创排演出，积极策划创排海上丝绸之路主题新剧目《丝路云帆》，完成采风调研、创作、立项等前期工作；精心组织小型精品剧目创排演出，包括与汕头跨区域合作创排小舞剧《英歌》，创作肢体创意舞台剧《西游·悟空》等。
今年以来，广州市文化发展集团积极统筹组织下属院团开展优秀剧目参展和巡演工作，比如舞剧《醒·狮》《芭蕾诗篇》等作品的全国巡演，舞剧《龙·舟》与舞蹈《平湖秋月》参加第十四届全国舞蹈展演等。
未来，广州市文化发展集团将继续发挥好文艺院团的专业优势，形成合力和协同效应，同时打造“广州文化之夜”品牌效应，建立“集团联盟”“剧场联盟”机制，拓展原创精品剧目全国巡演。
广州群众文艺创作生机勃勃
去年9月，广州市文化馆“一团火”曲艺创作基地主创及主要演员杨婷获得第十二届中国曲艺“牡丹奖”新人奖，这是广州市群文工作者首次获得“牡丹奖”。在杨婷看来，这是广州重视文化品牌建设《王中王特493333王中王2》和群众文艺创作的成果，同时也展现了广州群众文艺创作的深厚底蕴与勃勃生机。
在获奖作品《梦想成真》中，杨婷用单弦牌子曲贯穿，其中包含三弦、二胡、中阮、八角鼓四样乐器，采用音乐快板、曲头、太平年、歌舞等形式，自弹自唱讲述广东援藏干部帮助当地人民脱贫致富、实现梦想的故事。“这不是我一个人的荣誉，是大家群策群力的结果。”杨婷说。
据悉，“一团火”曲艺创作基地成立于2018年，至今已创作了一批优秀作品，每年举办多场惠民演出。《大营救》《赞赞我的国》《朋友，我爱你》等曲艺原创佳作演出形式多样，内容贴近百姓生活，广受群众好评。
杨婷表示，接下来“一团火”打算创作曲艺剧，考虑两个方向：一个是红色题材，另一个是反映当下年轻人心灵生活的题材。
以年轻人喜爱的形式讲述传统文化
近年来，咏声动漫不断加强对中国传统文化题材的挖掘和创作，打造“国漫四部曲”——《落凡尘》《狮子学狮》《凤凰与我》与《觉醒》，分别以中国民间传说、醒狮文化、中国图腾文化、中草药文化等传统文化元素为核心，传递优秀传统文化和民族精神。首部科幻番剧《虚无边境》在动作设计上参考了红拳、咏春等中国武术的招式，场景设计中融入肇庆宋城墙等岭南文化历史元素，以“新国创”打响口碑。
咏声动漫公共事务总监龙金莲表示，未来，咏声动漫将不断丰富IP内容，以当下年轻人喜欢的动画形式和语言，加强中国优秀传统文化的挖掘，向海内外观众呈现中国优秀的原创故事，提升中国原创动漫内容的国际影响力。
奥飞娱乐利用知名动画IP的品牌优势，深挖中华历史文化故事，将内容创作与传统文化深度融合，创作出更多优秀动画作品。
奥飞娱乐制片人兼宣发商务总监魏琴表示，“喜羊羊与灰太狼”这个IP诞生至今已18年，一直在不断尝试做好IP和故事的创新发展。在最新一季的动画片中，故事由早期狼羊的对立冲突，发展到合作互助冒险，并让动画角色性格紧贴时代主题。
酷狗作为全国首个“听(音乐)、看(直播)、唱(K歌)” 一体化数字音乐产业链平台，围绕新技术、新产品、新业态，以技术创新为动力，加速构建“音乐+” 泛娱乐生态。
酷狗音乐总裁办主任江明秦表示，酷狗在2015年就与广东粤剧院联合启动粤剧“数字库建设及数字化传播”工程,并推出粤剧专区和粤剧专辑，邀请近万名大师将其作品上传到平台，同时搭建国风直播的传播渠道，并由此诞生众多国风优秀作品。国风音乐获得“Z世代”的喜爱。
做好创新人才的培养工作
近年来，广州文学艺术创作研究院先后引进的高层次人才庞贝和朱山坡，在引进当年就取得了良好成绩。其中，庞贝的长征题材长篇小说《乌江引》荣获广东省“五个一工程”奖，2022年度“中国好书”文学艺术类榜首，2022年度人民文学奖长篇小说奖，并入选茅盾文学奖参评作品名单；朱山坡的《萨赫勒荒原》获得首届石峁文学奖短篇小说奖。
已经运作11年的“广州市戏剧创作孵化计划”，共孵化了三十多部新创戏剧，为广州戏剧事业的发展培养和锻炼了一批青年编、导、演以及其他艺术门类的人才。其中戏剧孵化剧目广播剧《团一大在广州》获得广东省“五个一工程”奖。广州文学艺术创作研究院院长练行村表示，接下来，广州文学艺术创作研究院将进一步加大作品的孵化力度，实现从作品孵化到精品创作的转换。
广州文学艺术创作研究院副院长、广州市文艺评论家协会副主席罗丽表示，近年来，广州市文艺评论家协会推出“穗艺青评”品牌，邀请青年评论家对本土文艺作品进行助推，培养了大批青年评论人才。
广州市美术家协会主席汪晓曙表示，广州通过“青苗计划”培养了一批年轻画家，通过“理想之光”主题创作，将美术、文学、历史和文博专家汇聚起来，吸引了全国知名画家，培育了本土优秀美术人才，涌现一批有望参加全国美展的佳作，是难得的美术现象。广州新美术馆投入使用后，广州有望承办全国美展等高级别画展，推动美术事业繁荣发展。
汪晓曙表示，接下来，广州市美协将通过讲学、培训等丰富多彩的形式实现人才之间的交流，提升艺术创作水平，以精品回馈人民。同时，积极做好创新人才的培养工作，包括残疾人艺术家、年轻艺术家等创作群体，目前，市美协已经成立了残疾人艺术委员会。
